Os portfólios de Film, também chamados de Creative Supplement, normalmente abrangem as diferentes áreas da produção cinematográfica e de storytelling, podendo pedir materiais como roteiros, curta-metragens, contos, fotografias e statements artísticos. Algumas universidades podem ter requisitos mais específicos, como prompts ou temas que o aluno deve levar em consideração para produzir o seu material de portfólio. 

Curtas-metragens: o aluno não precisa ter feito tudo sozinho, afinal filmmaking é um trabalho de natureza colaborativa. Produções feitas em grupo, seja na escola, em uma aula de cinema, ou até de forma independente, podem ser apresentadas no portfólio desde que o aluno aponte qual foi seu papel na produção. Algumas universidades podem até pedir textos onde o aluno deve refletir sobre sua capacidade de trabalhar em grupo e fazer uma autocrítica sobre pontos positivos e negativos na rodagem do filme enviado.

É comum que algumas universidades proponham temas ou deem prompts para os filmes. Por exemplo: “Sem usar diálogos, narração ou música com letras, crie um filme de menos de dois minutos sobre um personagem tomando uma decisão difícil.”

É muito importante se atentar ao limite de tempo dado pela universidade para o material enviado, que geralmente varia entre 2 e 5 minutos, contando com os créditos. Filmes gravados em português também podem ser incluídos no portfólio, porém devem ser legendados. 

Roteiros: é importante que o aluno se atenha à formatação estipulada. Roteiros têm um formato específico, como ilustrado no exemplo abaixo: 

Geralmente também há um limite de páginas, que costuma ser de 2 a 15, e pode ou não exigir um prompt.

Por exemplo: “Em no máximo 2 páginas, descreva uma cena curta de comédia ou drama baseada no tema: Duas pessoas próximas vivenciam uma calamidade repentina que muda seu relacionamento.”

Artist Statement: Diferente do Personal Statement, esse documento vai focar na sua motivação para fazer cinema. Alguns dos assuntos que podem ser pedidos pelas universidades nesse texto são insights do seu processo criativo, referências, inspirações e objetivos artísticos. É importante que este documento reflita a sua personalidade, as suas experiências, suas ambições e, principalmente, a sua paixão pelo cinema. 

Visual narratives/storyboards: construção de uma narrativa através de imagens estáticas. No caso desse tipo de requisito, o aluno deve se atentar a quantos frames (imagens) a universidade determina para construir a história, e se há alguma limitação de mídia (fotografia, desenho…). A história deve ter uma narrativa clara, com começo, meio e fim (como seria numa história em quadrinhos), tem um limite de fotos que varia entre 3 e 10, e geralmente não permite conteúdo escrito.

Amostras de texto: Algumas universidades pedem que os alunos enviem materiais escritos como contos, histórias curtas, ensaios, matérias – ou até mesmo escreva algo novo a partir de um tema dado pela universidade. As especificações sobre tamanho, tema e formato serão dadas pela universidade. Nesses casos, não é necessário seguir a formatação de um roteiro. 

Ponto de atenção: verificar com atenção os requisitos das universidades, certificando-se de cumprir os requisitos técnicos (duração, formato, quantidade de itens…) e temáticos (caso haja).